Javiera Eyzaguirre

Javiera Eyzaguirre

Fotógrafa chilena nieta de la actriz Delmira Guzmán.

Tim Hall

Tim Hall

Tim Hall, a British Fine Art Photographer based in London, specializes in portraits, landscapes and seascapes. His work is of the highest standard and is of museum quality. Tim‘s sensitive and often-spiritual depictions compels supporters and art enthusiasts to note, “As arresting as Tim Hall‘s photographs are to viewers today, it is safe to say that they will affect a future generation with even greater power”.
Tim Hall, a graduate of the University of Manchester, began his career as staff photographer for the London based, Redferns Music Picture Library. His images of jazz and rock musicians including the greats Miles Davis and Prince have appeared in magazines, books and newspapers throughout the world.
During the 1990s, Tim lived and worked in Southeast Asia where he photographed numerous books on countries in the region with a strong focus on Indochina. These publications include such bestsellers as Cambodia: A Portrait and Back to Mandalay. During his sojourn in the region, Tim photographed the indigenous people of the area and developed a style of photography in the tradition of Irving Penn. These romantic and often insightful portraits that capture the nostalgic mood of a bygone era can be seen in his Golden Faces and Hanoi People series.
In 1997, Tim shot a cross-section of Hong Kong society to mark the end of British rule. The Hong Kong People Collection was exhibited around the world to great acclaim.
In 2003, Tim journeyed to India, where he worked on an exhibition series entitled Pilgrimage. These pictures follow the life of the inhabitants of Varanasi, capturing remarkable scenes of worshippers in the river Ganges during the Lunar Festival and striking portraits of the dwellers of this ancient city.
Tim recently made a move into landscape photography whilst on a trip to Morocco. His Dune Collection captures the sensuality of the shifting sands at dawn in the Sahara desert
The Coast Collection, Tim Hall‘s latest project, depicts images of seascapes and beach scenes throughout England and is very close to the artist‘s heart. The series embodies his life‘s work thus far. The feel and mood portrayed within this work has reverberated with his supporters striking an emotional chord, describing them as both sensitive and powerful.
Tim Hall‘s work is sold in top galleries worldwide and is available as limited edition prints, each signed, numbered and dated. Institutions and art collectors worldwide have bought his work.

Eric Stanton

Eric Stanton

Stanton was born on September 29, 1926 in Booklyn, New York, and was already drawing at the age of twelve. Even his earliest comics were full of sexy girls and would often bring a blush to his grandfather's face. Stanton gained popularity while he was serving in the U.S. Navy by drawing his scantily-clad heroines on his fellow sailors' handkerchiefs. From 1958 to 1966, Stanton shared a studio with his friend and colleague Steve Ditko, the well-known artist who created Spiderman. Eric Stanton drew his pictures in India Ink, and they were then hand-colored by Ditko. In addition to his cover designs for erotic magazines and novels, Stanton became well-known for his mail-order picture stories, which he customized to the indivual preferences of his clients. Eric Stanton passed away on March 17, 1999. He will always be remembered as one the founding fathers of fetish art as well as a pioneer in the erotic art world today.

Robert Motherwell

Robert Motherwell

Información de la Wikipedia

Robert Motherwell (24 de enero de 1915 – 16 de julio de 1991) fue un pintor norteamericano y una figura destacada del expresionismo abstracto. Fue uno de los miembros más jóvenes de la llamada New York School (Escuela de Nueva York), que también incluía a Jackson Pollock, Mark Rothko y Willem de Kooning.
Motherwell nació en Aberdeen, Washington. Se licenció en Filosofía en la Universidad de Stanford en 1937, y un año antes de finalizar sus estudios de doctorado en Harvard cambió de orientación y empezó a estudiar Arte e Historia en la Universidad de Columbia bajo las órdenes de Meyer Schapiro. Su extensa formación retórica sería muy útil para él y sus compañeros expresionistas abstractos, ya que gracias a ella Motherwell recorrió los Estados Unidos dando conferencias acerca de lo que él y sus compañeros estaban creando en Nueva York. Sin sus grandes capacidades comunicativas (además de su prolífica creación pictórica), otros expresionistas abstractos quizás no hubiesen visto la luz (como por ejemplo Rothko, que era extremadamente tímido y rara vez salía de su estudio). Los escritos completos de Motherwell ofrecen una excepcional visión del mundo del expresionismo abstracto. Era un escritor lúcido y seductor, y sus ensayos se consideran una introducción perfecta para los que quieren leer sobre arte no figurativo pero no se aventuran en extensos y complicados tratados sobre arte.
Motherwell pasó bastante tiempo en Provincetown, Massachusetts. Cy Twombly fue alumno suyo.
El mayor objetivo de Motherwell era mostrar al espectador el compromiso mental y físico del artista con el lienzo. Prefería utilizar la dureza de la pintura negra como elemento básico; una de sus más conocidas técnicas consistía en diluir la pintura con aguarrás para crear un efecto de sombra. Su extensa serie de pinturas conocida como "Elegías a la República Española" es generalmente considerada su proyecto más significativo.
Motherwell fue miembro de la dirección editorial de la publicación vinculada al Surrealismo "VVV".
El Museo de Arte Moderno de Fort Worth alberga la mayor colección de obras de Motherwell. En el Empire State Plaza pueden encontrarse además algunas de sus obras. El Walker Art Center tiene una colección casi exhaustiva de sus grabados.

Zosia Zija

Zosia Zija

Zosia Zija, born in 1975, a photographer searching for simplicity in what she does, she loves simple and ordinary people, who she tries to see through the lens as extraordinary. her life motto is: follow your heart, whatever that means.
Her works have been exhibited in Poland, Italy, Belgium, Portugal. On an ordinary day she is a commercial photographer. Zosia lives and works in Warsaw, Poland.

Annliz Bonin

Annliz Bonin

Annliz Bonin (AnXiogène) est une artiste autodidacte. Son travail graphique et plastique est centré sur la représentation de la féminité, l’articulation/ désarticulation du corps, la fragilité.
Annliz Bonin expose ses photos numériques. Une série d'images atypiques par leur technique de création ressort dans cet univers maîtrisé par la technologie numérique. Des images qui tentent par petites touches de brosser le portrait d'une féminité multiple, loin des stéréotypes radieux et parfaits qu'on nous présente sur papier glacé.Car c'est d'intimité qu'il s'agit, de chair et de fragilité.

Javier Molinero

Javier Molinero

Javier Molinero nace en Madrid en 1970, donde actualmente vive y trabaja. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en 1994. Trabaja desde entonces de manera independiente en distintas disciplinas de las artes visuales: pintura, diseño, video, publicidad. Funda en Enero de 2000, el grupo artístico "The Pop Factory", actualmente llamado "La Factoría Pop".

Jackson Pollock

Jackson Pollock

Información de la Wikipedia

Jackson Pollock Nombre completo: Paul Jackson Pollock (28 de enero de 1912 - 11 de agosto de 1956) fue un influyente artista estadounidense y un referente en el movimiento del expresionismo abstracto. Considerado uno de los pintores más importante de los Estados Unidos en el siglo XX.
Nació en Cody, Wyoming (Estados Unidos), y posteriormente, en 1929, se mudó a Nueva York, donde estudió con el pintor Thomas Hart Benton. Pollock se distanció del arte figurativo y desarrolló técnicas como el splashing o el dripping, consistentes en lanzar pintura al lienzo o dejarla gotear encima de este (action painting), sin utilizar dibujos ni bocetos. A causa de esta forma de pintar, Pollock fue apodado "Jack the Dripper" (juego de palabras con "Jack the Ripper" o "Jack el Destripador", y "Dripper" o "goteador" y que podríamos traducir como "Jack el Goteador"). Una relación distante, Gabriel Pollock, vive en Los Estados Unidos.
Desde 1938 hasta 1942 trabajó para el Federal Art Project (Proyecto de Arte Federal), y durante las décadas de los años 1950 y 1960 Pollock recibió apoyo de la CIA por medio del Congress for Cultural Freedom (CCF, Congreso para la Libertad Cultural). De su corta vida, se dice que los únicos años destacables fueron aquellos en que logró controlar su alcoholismo, es decir, el período 1949-1950. Peggy Guggenheim fue su mecenas, quien le entregaba una mensualidad.
La carrera de Pollock se vio súbitamente interrumpida cuando falleció en un accidente de coche en 1956.
Fue el objeto de los documentales Jackson Pollock (1987) y Jackson Pollock - Love & Death on Long Island (Jackson Pollock - Amor y Muerte en Long Island) (1999) así como el biopic Pollock protagonizado y dirigido por Ed Harris. El anterior documental de 10 minutos Jackson Pollock 1951 fue dirigido por Hans Namuth y tenía música de Morton Feldman.
El pintor se casó con Lee Krasner en 1945.
Su pintura más famosa Jackson Pollock # 5 , 1948 , tiene el record de subasta al venderse en la no poca cantidad de 140 MDD (USD140,000,000),que le quito el puesto a la pintura de Gustav Klimt "Retrato De Adele Bloch-Bauer I" vendida por 135 MDD.

Tony Stamolis

Tony Stamolis

Tony Stamolis es un fotógrafo neoyorquino involucrado en varios proyectos fotográficos, desde fotografiar los carteles del metro donde aparece Britney Spears, hasta unas sesiones fotográficas relacionadas con la muerte en los tanatorios. Su mujer Sarah Gray Miller regenta un conocido restaurante entre la 123rd Street y la Avenida Amsterdam en el Harlem.

George Grosz

George Grosz (Berlín, 1893-1959)

Información de Museo Thyssen-Bornemisza

Georg Ehrenfried Grosz fue un pintor comprometido ideológicamente, un agitador que usaba el arte como arma. Comenzó su carrera artística como caricaturista dentro de un estilo de fuerte crítica social. En 1917 fundó, junto a los hermanos John Heartfield y Wieland Herzfelde, la editorial Malik, dedicada a la publicación de libros y revistas de carácter subversivo, donde Grosz publicó numerosos dibujos y algunos escritos, que le llevaron en ocasiones frente a la justicia. De 1917 a 1920 fue uno de los componentes del grupo dadaísta de Berlín y poco después el principal líder de la Neue Sachlichkeit (nueva objetividad).Durante la década de los años veinte su estilo artístico expresa su disgusto con la Alemania de la posguerra. La moderna metrópoli se convirtió en el tema recurrente de su obra y, como un Bosco contemporáneo de incisivo tono crítico y agudo sentido de la observación, plasmó su entorno en sus obras con una intención moralizante. Fue quizá el artista que mejor supo hacer una crónica fidedigna del Berlín de los años veinte. Hoy en día, una de las principales imágenes que tenemos de la Alemania de la República de Weimar es la que nos ha dejado Grosz con sus mordaces caricaturas y su captación magistral de la vida de las calles berlinesas.En 1933 huyó de la Alemania nazi y vivió el resto de su vida en América, aunque volvió a Berlín poco antes de morir. En 1938, al verse privado de su pasaporte alemán, adquirió la ciudadanía americana.

Robert Holmgren

Robert Holmgren

A Menlo Park, California, photographer, Robert Holmgren specializes in editorial portraiture. His work has appeared in Business Week, Forbes, Inc., Time, Smithsonian, and Newsweek, as well as various computer-related magazines.

Maria Lankina

Maria Lankina

Born and raised in Saint-Petersburg, Russia. At 17, Maria traveled around the globe, from Egypt to the Philippines, from England to Hawaii. She was the lead in her own cutting-edge rock bank, acted in several films, was a modern dancer, studied styling in St. Martins, and modeled while in London. At Miami Beach’s Miami Ad School, she was a photography major. Having finally found her professional nirvana in photography, she lives in Miami Beach – and between frequent traveling for her work – is the mother of her 11-year-old daughter Angelika, the other passion in her life.

Andy Bell

Andy Bell

Andy lives in Basingstoke UK with his partner Liz and two boys Stefan and Adam. He works for himself as a web/multimedia designer. He has been running his Photoblog Deceptive Media since January 2004.

Alberto Seveso

Alberto Seveso

Diseñador e ilustrador italiano que tiene su estudio en Roma. Realiza sus creaciones mediante una técnica de mezcla de vectores con las fotografías en blanco y negro.